Tous les films de lhomme-araignée classés

Le plus long (jusqu’à « Spider-Man : No Way Home ») et le moins important des films Spidey est un raté lourdement surchargé, seulement partiellement racheté par l’alchimie générée entre Andrew Garfield et Emma Stone. N’ayant rien appris de la débâcle de « Batman et Robin » (1997), les cinéastes entassent pas moins de trois méchants classiques de la bande dessinée - Electro, un Bouffon Vert réinventé et, fugitivement, Rhino – dans un récit rembourré, démontrant une fois de plus que, oui, plus peut être moins. Initialement conçu comme la porte d’entrée vers un univers étendu de sagas Spidey, avec des spin-offs de Sinister Six, « Amazing 2 » a plutôt conduit à un deuxième redémarrage de la franchise.

Si vous regardez les trois films Spidey du réalisateur Sam Raimi l’un à la suite, il est impressionnant de voir à quel point chacun s’enchaîne sans heurts. Hélas, le flux a été stoppé assez tôt dans ce trio décevant, alors que le lanceur de toile d’araignée lunatique de Tobey Maguire oscillait entre la fanfaronnade suffisante et la colère vengeresse tout en luttant contre un super-vilain indifféremment conçu (le décevant Sandman de Thomas Haden Church) et son propre côté obscur alimenté par Venom. Même certains fans inconditionnels de Spider n’ont pas pu s’empêcher de s’esclaffer pendant que le « mauvais » Peter Parker essayait de se pavaner et de se déplacer en douceur comme quelqu’un qui souffre de « Saturday Night Fever ». D’autres ne pouvaient que se demander : est-ce que le fait d’être mordu par une araignée radioactive fait vraiment de vous un pianiste de jazz de grande envergure ?

À tort ou à raison, Andrew Garfield sera probablement rappelé comme le George Lazenby des films Spider-Man, étant donné son passage relativement court en tant que deuxième star de la franchise. (Alerte spoiler : il finit par obtenir de grands rires avec quelques clins d’œil, des allusions à son statut dans le Spidey-Verse.) Mais donnez-lui le crédit qui lui est dû : Garfield trouve le bon équilibre entre la mièvrerie et l’arrogance tout au long de « l’histoire d’origine » de ce reboot, et il est carrément charmant alors que le réalisateur Marc Webb (« 500 Days of Summer ») dramatise le premier rougissement de romance entre le ringard Peter Parker et la Gwen Stacy d’Emma Stone, tout aussi intelligente mais intimidante. (Une bonne touche : Gwen est la un étudiant en sciences légèrement meilleur.) Du côté des débits : l’intrigue secondaire de conspiration impliquant le père scientifique décédé de Peter est beaucoup moins que complètement cuite, et le méchant de la pièce (Le Lézard, joué par Rhys Ifans sous forme humaine) est trop manifestement une construction CGI.

Appelez cela trop de bonne chose et vous ne serez pas loin de la vérité. Le deuxième long métrage d’animation « Spider-Man » se concentre sur le néophyte Spidey Miles Morales, légèrement plus âgé et légèrement plus sage qu’il ne l’était dans « Into the Spider-Verse », mais donne également un temps presque égal à sa chérie, la Gwen Stacy tout aussi arangée, alias Spider-Woman - et ajoute au mélange une véritable armée de Spider-People distinctifs, qui chacun fait des exploits dans ses coins individuels du multivers lorsqu’ils ne sont pas regroupés dans une société d’araignées conçu pour maintenir les frontières et décourager les intrus. Le problème, c’est que le rythme de démarrage et d’arrêt requis pour accueillir tant de nouvelles personnes rend le voyage cahoteux, car les séquences d’action turbocompressées qui rappellent souvent le cadrage et la flamboyance des bandes dessinées originales sont entrecoupées de séquences de trame de fond et de développement de personnages sinueux. Pire, cette extravagance sporadiquement impressionnante mais inconfortablement surchargée se termine par un cliffhanger effrontément éhonté « To Be Continued » qui pourrait très bien inspirer les membres du public à crier des choses grossières à l’écran.

Dans un monde post-« Avengers : Endgame », Peter Parker doit persévérer sans le mentorat d’un Tony Stark aujourd’hui décédé - mais avec les ressources high-tech de Stark Enterprises (représenté par Happy Hogan de Jon Favreau) et l’encouragement bourru du grand patron du S.H.I.E.L.D., Nick Fury (Samuel L. Jackson). Malheureusement, bien qu’il y ait beaucoup d’excitation à savourer lors de cette suite de « Spider-Man : Homecoming », un méchant dandy dans Mysterio de Jake Gyllenhaal

, et avec quelques charmants échanges entre le Spidey/Parker de Tom Holland et le MJ Jones de Zendaya, le film poursuit la tendance du MCU de transformer progressivement Spider-Man d’un super-héros solo qui compte sur son propre courage et son cerveau pour vaincre les méchants en un joueur d’équipe sous-performant qui doit enfiler une tenue d’Iron-Manly avant Il peut mener le bon combat. Malgré tous ses mérites considérables, c’est peut-être le premier film Spider-Man qui plaira plus aux débutants qu’aux fans de longue date des bandes dessinées Marvel originales. D’un autre côté, il est amusant de voir à la fin que J. Jonah Jameson (J.K. Simmons), simplement un rédacteur en chef de journal anti-Spidey dans les films précédents, a été effectivement reconstitué en tant que un multimédia détracteur de Spidey.

Lauréat de l’Oscar du meilleur film d’animation, cette aventure de Spidey dramatiquement et visuellement exaltante est à la fois respectueusement fidèle à ses racines de bande dessinée - avec un clin d’œil ici et là, bien sûr - et exubérante et libre dans son incorporation d’autres influences de la culture pop à la fois multiformes et multiculturelles. L’idée sous-jacente : chaque univers parallèle obtient le Spider-Man qu’il mérite et dont il a besoin. (De toute évidence, les araignées radioactives sont une constante partout.) Ainsi, lorsqu’il y a un passage du masque du vétéran Peter Parker à Miles Morales, novice enthousiaste, dans notre monde, il peut compter sur l’aide de Spidey d’un autre monde comme un Spider-Man Noir dur à cuire (exprimé par Nicolas Cage) et un Spider-Man Noir hors de forme mais prêt pour l’action Peter B. Parker (Jake Johnson). C’est un grand éloge de dire que le scénario crédité à Phil Lord et Rodney Rothman aurait tout aussi bien fonctionné dans un film d’action en direct.

Les créatifs à l’origine du deuxième redémarrage de la franchise marquent des points pour avoir évité une « histoire d’origine » conventionnelle - évidemment, ils ont pensé que tous ceux qui achètent un billet pour un film Spider-Man savent déjà comment le mec a obtenu ses super pouvoirs. (Et ceux qui ne l’ont pas fait ont sûrement été mis au courant lorsque Spidey a fait une apparition dans « Captain America : Civil War » en 2016.) Mieux encore, ils lancent audacieusement le mythe du film en réimaginant l’homme derrière le masque comme un garçon - plus précisément, un Peter Parker (Tom Holland), 15 ans, impatient mais maladroit, qui a beaucoup à apprendre de Tony Stark/Iron Man (Robert Downey Jr.) quand il s’agit de faire derring-do. Mais attendez, il y a plus : Michael Keaton gagne une place d’honneur dans le panthéon des méchants de Spidey en jouant efficacement Le Vautour en tant que col bleu fortuitement habilité et déchaîné par un ressentiment de classe dirigé contre les un pour cent comme, eh bien, Tony Stark.

réalisateur Sam Raimi et le Gangsta original Spidey Tobey Maguire ont fait frapper la foudre une deuxième fois lors de leur première suite du lancement révolutionnaire de la franchise de 2002. Bien que cela puisse être difficile à apprécier aujourd’hui, après l’expansion massive de l’univers cinématographique Marvel, le mélange astucieux de super-héros, de drame humain et d’effets spéciaux de pointe de ce film avait encore une valeur de nouveauté lorsque « Spider-Man 2 » est sorti en salles. Et le passage du temps n’a rien fait pour diminuer la valeur de divertissement de l’engagement de Maguire portrait du super-héros en jeune homme faillible (encore plus faillible ici après une perte de pouvoir psychosomatique temporaire.) Kirsten Dunst (Mary Jane Watson), James Franco (Harry Osborn) et Rosemary Harris (Tante May), ainsi que le comique J.K. Simmons (J. Jonah Jameson), nous rappellent à quel point ils étaient parfaitement castés dans le film précédent. Et Alfred Molina surpasse triomphalement la supercherie CGI employée pour améliorer son personnage en tant que dément Dr Octopus, sans doute le plus grand méchant de toute la franchise Spidey.

Il est pratiquement impossible sans déverser des tas de spoilers d’expliquer pleinement pourquoi ce troisième film Spidey mettant en vedette Tom Holland dans le rôle du webslinger adolescent plein de ressources est si excitant et divertissant, émotionnellement émouvant et abondamment satisfaisant pour les deux nouveaux venus relatifs à la Marvel Cinematic Universe – y compris ceux qui savent relativement peu de choses sur le sympathique héros du quartier avant « Spider-Man » en 2002 - et ceux d’entre nous qui sont des fans de Spidey depuis le premier numéro de « The Amazing Spider-Man », dans lequel un Spidey pauvre en argent s’est introduit dans le Baxter Building dans l’espoir d’auditionner pour un concert bien rémunéré avec les Quatre Fantastiques. (Non, je n’invente rien.) Qu’il suffise de dire que le réalisateur John Watts et les scénaristes Chris McKenna et Erik Sommers échantillonnent et brouillent intelligemment de nombreux éléments - ainsi que des héros et des méchants - des épisodes précédents de la franchise tout en construisant l’équivalent cinématographique de l’album « Greatest Hits » d’un artiste légendaire, une stratégie de mashup inspirée qui contraste fortement avec l’inclusivité maladroite de « The Amazing Spider-Man 2 ». (Une bonne idée : J. Jonah Jameson de J.K. Simmons, qui déteste Spidey, répond aux attentes en misant à fond sur Alex Jones ici.) Mais attendez, il y a plus : Ils ramènent également ingénieusement le personnage - et la franchise - à Ground Zero, évoquant une époque où Spidey ne pouvait pas compter sur le soutien de mentors comme Iron Man ou Dr. Strange, et devait même coudre son propre costume de Spidey.

Tout comme un premier baiser (ou, dans ce cas, un baiser à l’envers) semble toujours le plus doux, le premier film « Spider-Man » reste le film le plus purement agréable de la franchise. En effet, il y a quelque chose qui n’est pas tout à fait différent d’un air d’innocence qui flotte dans toute l’entreprise alors que Tobey Maguire obtient miraculeusement, abuse d’abord et finalement concentre ses superpouvoirs, tout en se languissant (et, brièvement, en gagnant) l’objet apparemment impossible de son désir, la Mary Jane Watson de Kirsten Dunst. Quelques fans purs et durs de Marvel Comics ont ergoté sur certaines évocations de la licence artistique - dans selon le réalisateur Sam Raimi et le scénariste David Koepp, la toile de Spidey est une fibre naturelle, et non un additif synthétique - mais « Spider-Man » dans son ensemble s’est avéré largement fidèle à son matériau source, en particulier dans ses questions répétées sur la possibilité que le héros puisse un jour faire une pause. Et cela a généreusement contribué à son énorme succès. Ne prêtez aucune attention aux pinailleurs qui pourraient se plaindre que les effets spéciaux autrefois géniaux semblent maintenant un peu datés. La seule chose qui vaille la peine d’être débattue est la suivante : Willem Dafoe avait-il vraiment l’intention de ressembler autant à Gilbert Gottfried lorsqu’il jouait le méchant Bouffon Vert ?