Les meilleurs établissements denseignement supérieur en graphisme dans le monde
12 meilleurs programmes de design graphique à surveiller en 2025
Vous souhaitez améliorer vos compétences en design avec des programmes de design graphique ? Trouvez les meilleures options pour faire passer votre expertise au niveau supérieur dans ce guide.
La demande de graphistes qualifiés est en plein essor dans divers secteurs, il est donc essentiel de choisir le bon programme pour lancer ou élever votre carrière dans ce domaine passionnant. Que vous débutiez ou que vous soyez un professionnel chevronné cherchant à se perfectionner, les programmes de conception graphique offrent les conseils appropriés pour vous aider à atteindre vos objectifs.
Mais avec autant d’options disponibles, des bootcamps et des cours de certificat aux programmes d’études complets, comment savoir laquelle vous convient le mieux ? Naviguer dans le vaste paysage de l’apprentissage en ligne peut être écrasant, mais ne vous inquiétez pas ! Dans cet article, nous avons dressé une liste des 12 meilleurs graphiques Concevoir des programmes pour 2025, fournissant des détails clés sur la durée, les prix et les formats d’apprentissage. À la fin, vous aurez toutes les informations dont vous avez besoin pour prendre une décision éclairée et choisir la bonne voie pour vous aider à réaliser vos aspirations en matière de design.
Voici tout ce que nous allons aborder dans cet article !
Paramètres importants à prendre en compte lors de la candidature à un programme
de design graphiqueImage courtoisie : Meilleurs programmes d’études
Lorsque vous postulez à un programme de design graphique, vous devez évaluer plusieurs facteurs pour vous assurer que le programme correspond à vos aspirations professionnelles, à vos objectifs futurs et à vos préférences d’apprentissage. Voici quelques considérations essentielles à prendre en compte :
1. Certains
programmes de design graphique acceptent des étudiants de tous horizons, tandis que d’autres peuvent rechercher une formation en design ou un portfolio pour l’admission. Comprendre les spécificités attentes et d’évaluer si vous répondez aux exigences. Vérifiez également si vous devez passer un examen d’entrée.
deux. S’assurer
que l’établissement est accrédité par un organisme reconnu, ce qui indique un niveau élevé d’éducation. L’accréditation renforce la valeur de votre diplôme et garantit que le programme répond aux normes de l’industrie. Pour les aspirations internationales, choisissez des programmes avec une reconnaissance mondiale et des opportunités de travailler avec des clients internationaux.
3. Accès Détails et durée du cours
Comprendre les détails du cours pour évaluer la charge de travail et les engagements impliqués. Certains programmes sont à court terme, axés sur des compétences de niche, tandis que d’autres sont des cours de certificat ou des programmes complets de niveau diplôme qui durent 3 à 4 ans. Ce que vous choisirez dépendra de vos objectifs de carrière et du temps dont vous disposez.
4. Épisode 4 Cursus et spécialisations
Examinez le contenu du cours pour trouver un équilibre entre les principes de conception fondamentaux et les sujets avancés tels que la conception UI UX, les graphiques animés ou l’image de marque. Recherchez des programmes offrant des cours au choix ou des spécialisations qui correspondent à vos intérêts.
De plus, concentrez-vous sur les programmes qui offrent le développement du portefeuille, car un portefeuille solide est important lorsque vous postulez à des postes. Pour comprendre le type de travail que vous devriez ajouter à votre portfolio, nous vous recommandons de consulter le projet de conception graphique de Kayo Hattori, apprenant à l’AND Academy, sur les créations pour les médias sociaux
5. Tenez
compte du coût du programme, y compris les frais de scolarité, les abonnements aux logiciels et le matériel. Recherchez les bourses d’études, les subventions et les options d’aide financière disponibles pour lesquelles vous pouvez choisir.
6. Planche à voile Expertise et réseautage du corps professoral
Rechercher les qualifications et l’expérience de l’industrie des membres du corps professoral. Leur Les portfolios et les liens solides avec l’industrie peuvent offrir de précieuses opportunités de mentorat et de réseautage.
7. Aéroport Les
institutions situées dans des centres de design ou des villes dotées d’une industrie créative florissante peuvent offrir plus de visibilité et de possibilités de stage.
8. Épisode 8 Opportunités de stages et de placements
Vérifiez si le programme propose des stages ou des collaborations avec des entreprises de design. Faites des recherches sur les dossiers de placement des anciens élèves et sur les liens du programme avec l’industrie du design.
12 programmes de conception graphique à considérer
Image Courtoisie : Dés
1. AND Academy
AND Academy est une plateforme de développement des compétences en design qui propose des cours de design professionnels pour les aspirants de tous horizons. Le certificat en design graphique, proposé par AND Academy, est un cours accéléré pour les professionnels en activité qui cherchent à apprendre les concepts et principes fondamentaux du domaine et les appliquer à leurs conceptions de médias imprimés et numériques. Le cours est structuré en trois composantes principales : Principes fondamentaux de la conception visuelle, Conception pour la publication et Conception pour le numérique. Chaque module principal se termine par un projet pratique au cours duquel les étudiants doivent appliquer la théorie qu’ils ont apprise. Ces projets peuvent ensuite être utilisés dans le cadre d’un portfolio de conception graphique professionnel, garantissant que les apprenants sont prêts pour les candidatures et les entretiens.
Avantages :
- Idéal pour les professionnels en activité cherchant à améliorer leurs compétences dans un court laps de temps
- Sessions en direct, animées par un instructeur, apprentissage par cohorte et intégration complète avec les derniers outils de conception
- Création de portefeuille par le biais du développement de projets du monde réel
- Le mode d’apprentissage en ligne le rend accessible au-delà des frontières géographiques
Inconvénients :
- Le programme complet est différent de la plupart des plateformes d’apprentissage en ligne et nécessite un engagement de temps suffisant
- La structure rapide peut ne pas être idéale pour tous les apprenants
Durée
18 semaines, 100 heures de leçons en direct
Format
Frais enligne
Disponible sur demande
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2. École de design du Rhode Island, Rhode Island
La Rhode Island School of Design (RISD) propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique très apprécié. Reconnue comme l’une des meilleures institutions d’art et de design, RISD propose un programme complet qui combine la créativité, la compétence technique et la pensée critique. Les étudiants commencent leur parcours à RISD sans déclarer de majeure, ce qui leur permet d’explorer diverses disciplines avant choisissant le design graphique au milieu de leur première année. Choisir cette formation en design graphique, c’est investir dans un programme qui offre l’excellence, l’innovation et une base solide pour votre future carrière. Avec son corps professoral accompli et ses installations haut de gamme, RISD offre un environnement où les graphistes en herbe peuvent s’épanouir et atteindre leur plein potentiel.
Avantages :
- Corps professoral et ressources experts
- Démarrage flexible sans déclarer une majeure
- Un environnement collaboratif pour le réseautage
Inconvénients :
Durée
4 ans
Format
Frais hors ligne
Environ 61 268 $, hors frais supplémentaires
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3. L’Institut Pratt, New York
L’Institut Pratt, situé à Brooklyn, New York, propose un prestigieux baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design de communication. Ce programme interdisciplinaire permet aux étudiants de se spécialiser dans l’un des trois domaines suivants : la publicité, l’illustration ou le design graphique. De nombreux membres du corps professoral sont des professionnels actifs qui apportent une expérience du monde réel à leurs rôles d’enseignement à temps partiel. Les anciens font l’éloge du programme pour son approche novatrice et pour sa préparation efficace à des carrières dans leurs domaines respectifs.
Avantages :
- Les professeurs actifs dans l’industrie offrent de précieuses opportunités de réseautage et des informations actuelles sur l’industrie
- Proximité d’un large éventail de ressources en art et en design
Inconvénients :
- Coût de la vie à New York
- Les membres du corps professoral à temps partiel peuvent avoir une disponibilité limitée en dehors des heures de cours
- Environnement compétitif
Durée
4 ans
Format
Frais hors ligne
Environ 59 550 $, hors frais supplémentaires
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4. ArtCenter College of Design, Californie
L’ArtCenter College of Design propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique qui offre une formation approfondie dans les médias traditionnels et contemporains. Le programme vise à développer des praticiens bien équilibrés avec des compétences couvrant tous les domaines de la conception graphique. Mettant l’accent sur une approche expérimentale et socialement consciente, le programme encourage les élèves à repousser les limites de la créativité tout en tenant compte de l’impact sociétal de leur travail. Les diplômés bénéficient de solides perspectives de carrière, obtenant souvent des postes dans divers secteurs et gagnant des salaires plus élevés que leurs pairs.
Avantages:
- Collaboration avec des experts en la matière
- Possibilité de développer une marque personnelle
- Solide culture visuelle et culturelle
Inconvénients :
- Très sélectif
- Charge de travail intensive
Durée
Disponible sur demande
Format
Hors ligne
Frais
Disponible sur demande
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5. L’Université Yale
propose deux programmes prestigieux, le baccalauréat en beaux-arts (BFA) et la maîtrise en beaux-arts (MFA) en design graphique par l’intermédiaire de son école d’art. Les programmes offrent une éducation rigoureuse dans les aspects techniques et conceptuels du design, s’adressant à ceux qui ont des intérêts académiques et créatifs plutôt que des aspirations purement techniques ou commerciales. Il met l’accent sur une compréhension profonde des visuels et la pensée critique, poussant les étudiants à explorer les intersections du design, de l’art et de la société. Grâce à l’accès à des membres du corps professoral renommés et à une riche communauté artistique, les étudiants sont exposés à un large éventail d’influences et de ressources créatives. Les diplômés du programme de design graphique de Yale sont dotés de solides compétences en design et d’une voix unique, ce qui les rend très recherchés dans l’industrie du design.
Avantages :
- Éducation de l’Ivy League et programmes d’art mondialement reconnus
- Collaboration avec des experts en la matière
- Possibilité de développer une marque personnelle
- Littératie visuelle et culturelle complète
Inconvénients :
- Processus d’admission très compétitif, en particulier pour le programme MFA
- Charge de travail intensive
- Coût de la vie dans le Connecticut
Durée
Disponible sur demande
Format
Frais hors ligne
Disponible sur demande
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6. Parsons School of Design, New York
La Parsons School of Design, qui fait partie de la New School de New York, propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design de communication. Réputé pour ses excellents programmes de design, Parsons permet aux étudiants de s’engager dans des projets interdisciplinaires et de travailler avec des professionnels de l’industrie. Le cours couvre la conception graphique, la conception d’interaction et d’autres médias numériques, préparant les étudiants à l’industrie du design dynamique. L’accès à la riche scène artistique de New York offre aux étudiants de Parsons une exposition inestimable et des opportunités de réseautage. Le programme met l’accent sur la pensée critique, la responsabilité sociale et le développement d’un design personnel voix.
Avantages :
- Accès à la communauté florissante du design de New York
- Approche interdisciplinaire avec de solides liens avec l’industrie
- Accent mis sur la pensée critique et l’innovation
Inconvénients :
- Coût de la vie à New York
- Admission compétitive
Durée
4 ans
Format
Hors ligne
Frais :
Disponible sur demande
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7. Maryland Institute College of Art, Maryland
LeMaryland Institute College of Art (MICA) propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique, connu pour son approche innovante de la discipline. Le programme de MICA combine des principes de conception traditionnels avec des techniques avancées, garantissant que les étudiants sont rapidement préparés à la l’industrie du design en évolution. Le programme d’études favorise la recherche et la résolution de problèmes, en mettant l’accent sur la durabilité et la responsabilité sociale. Les étudiants de MICA ont accès à un environnement collaboratif avec des professeurs actifs dans le monde du design, ce qui leur offre de nombreuses possibilités de réseautage et de stage.
Avantages :
- Apprendre des professeurs avec une expérience réelle de la conception
- Environnement collaboratif axé sur la responsabilité sociale
Inconvénients :
- Un campus plus petit avec un réseau externe limité par rapport aux grandes villes
Durée :
4 ans
Format
Hors ligne
Frais
disponibles sur demande
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8. Université Carnegie Mellon, Pennsylvanie
L’Université Carnegie Mellon propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design de communication, combinant une formation rigoureuse en design avec l’innovation technologique. Le programme met l’accent sur l’intersection du design et de la technologie, préparant les étudiants à créer des solutions dans un large éventail de médias. En mettant l’accent sur l’expérience utilisateur, la conception d’interaction et la communication visuelle, les étudiants acquièrent les compétences nécessaires pour exceller dans le monde du design. Les liens étroits de l’université avec l’industrie de la technologie et une culture de collaboration interdisciplinaire en font un environnement idéal pour les designers en herbe qui souhaitent repousser les limites de la créativité.
Avantages :
- Accent mis sur l’intégration de la conception et
- de la technologie Liens étroits avec les industries de la technologie et du design
- Approche collaborative et interdisciplinaire
Inconvénients :
- Charge de travail
- intense Très compétitif
Frais
disponibles sur demande
Durée
4 ans
Format
Frais
hors ligne
Disponible sur demande
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9. Virginia Commonwealth University, Virginie
L’Université du Commonwealth de Virginie (VCU) propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique, axé sur le développement de compétences conceptuelles et techniques. Le programme encourage les étudiants à penser de manière critique et à expérimenter de nouveaux médias et de nouvelles pratiques de design. L’école des arts de VCU est réputée pour son environnement collaboratif et favorable, où les étudiants sont encouragés à repousser leurs limites créatives. Avec une base solide en communication visuelle, en identité visuelle et un accent sur la recherche et l’impact culturel, les diplômés de VCU sont bien préparés pour des carrières dans divers domaines du design.
Avantages :
- Accent mis sur l’expérimentation créative et la recherche
- Environnement d’apprentissage favorable et collaboratif
Inconvénients :
- Connexions industrielles limitées par rapport aux grandes villes
- Classes relativement grandes Durée
4 ans
Format
Hors ligne
Frais
disponibles sur demande
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10. Université de Cincinnati, Ohio
L’Université de Cincinnati propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique avec un accent sur la conception centrée sur l’utilisateur et les médias numériques. Le programme est connu pour ses possibilités de coopération, qui permettent aux étudiants d’acquérir une expérience pratique précieuse dans la conception du monde réel Paramètres. En mettant l’accent sur la communication, la recherche en design et la narration visuelle, le programme de l’UC prépare les étudiants à un large éventail de carrières dans le design. L’environnement collaboratif, combiné à l’accès à des professionnels de l’industrie et à des stages, garantit que les diplômés sont bien préparés à entrer dans la main-d’œuvre du design.
Avantages :
- Possibilités d’alternance travail-études pour une expérience du monde réel
- Accent mis sur la conception centrée sur l’utilisateur
- Accès à une variété d’industries pour les stages
Inconvénients :
- Reconnaissance limitée par rapport aux écoles de design plus prestigieuses
- Le programme coopératif peut prolonger la durée du diplôme
Durée
4 ans
Format
Frais hors ligne
disponibles sur demande
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11. California College of the Arts, Californie
Le California College of the Arts (CCA) propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique, offrant aux étudiants un mélange d’exploration créative et de développement de compétences techniques. Le programme met l’accent sur la réflexion conceptuelle, la résolution de problèmes et la collaboration, préparant les étudiants à des carrières dans divers domaines du design. Le baccalauréat en design graphique du CCA est reconnu pour son approche innovante, encourageant les étudiants à s’engager dans des projets de design socialement et culturellement pertinents tout en expérimentant de nouveaux médias et de nouvelles techniques. Les étudiants bénéficient d’un environnement dynamique qui favorise la créativité, avec un accès aux communautés de design locales et mondiales.
Avantages :
- Accent mis sur la réflexion conceptuelle et la résolution de problèmes
- Possibilité de travailler sur des projets de design socialement responsables
- Collaboration avec pairs et professeurs d’horizons divers
Inconvénients :
- La nature compétitive du programme
Durée
4 ans
Format
Hors ligne
Frais
disponibles sur demande
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12. School of Visual Arts, New York
La School of Visual Arts (SVA) de New York propose un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en design graphique, réputé pour son programme d’études de pointe et son approche axée sur l’industrie. Le programme fournit aux étudiants une base solide en conception traditionnelle et numérique, les préparant aux exigences de l’industrie du design moderne. Le BFA en design graphique de SVA intègre la pratique créative à la théorie et aux compétences techniques, garantissant que les diplômés sont des designers et des designers compétents. penseurs critiques. Situé au cœur de New York, les étudiants de SVA bénéficient d’un accès inégalé aux professionnels du design, aux événements de réseautage et aux opportunités de stage.
Avantages :
- Accès à une industrie du design florissante
- Solides relations avec l’industrie et opportunités de stage
- Programme d’études bien équilibré
Inconvénients :
- Charge de travail intense et environnement compétitif
Durée
4 ans
Format
Frais hors ligne
Disponible sur demande
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Conclusion
Nous espérons que cet article et la liste des cours vous donneront un point de départ solide. Si vous avez des questions qui n’ont pas été abordées, nous vous encourageons à explorer davantage par vous-même. Nous avons Liens inclus vers les sites Web des cours afin que vous puissiez facilement accéder à des informations plus détaillées.
De plus, nous avons compilé des ressources utiles pour vous aider à approfondir votre compréhension de la conception graphique avant de prendre votre décision finale sur le cours à suivre. Pour commencer, pensez à parcourir les articles suivants :
12 idées et tendances en matière de design graphique pour éclairer votre prochain projet en 2024 (avec des exemples)
Salaire d’un graphiste en Inde : tout ce que vous devez savoir en 2024
Pourquoi la conception graphique est bien plus qu’une maîtrise
d’un logicielProchaines étapes
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Remarque : Tous les renseignements et/ou données provenant de sources externes sont considérés comme exacts à la date de publication.